Danzas Paisanas	Debido a que los indigenas Uruguayos nunca hicieron la paz con los colonizadores del Uruguay, Españoles y Portugueses nuestro folklore carece de raices indigenas.
El Cielito	El Cielito es una cancion danzada o una danza cantada que se bailo durante el coloniaje y a la que Ayestaran , el gran musicologo Uruguayo llamo "Vehiculo sonoro de la patria naciente" Vive en los salones y los ambientes rurales entre 1800 y 1900 pertenece a la misma generacion de "El Pericon" y "La Media Caña" y es danza de pareja suelta interdependiente es decir danza de conjunto. Su texto literario lleva la expresion "Cielo Cielito" o "Alla va Cielo y mas Cielo" u otras en los dos primeros versos de las estrofas pares. Fue danza de clara filiacion patriotica y al seguir el curso de los aconteceres del pais se convierte en arma satirica y mas tarde su letra es simplemente de fina galanteria. Segun el escritor Francisco Acuña de Figueroa en su "Diario Historico del Sitio de Montevideo", este Cielito se canto en la noche del primero de Mayo de 1813 , y segun tambien se deduce de sus palabras , el tal verso corria desde tiempo atras: "Solian los sitiadores en las noches oscuras , acercarce a las murallas , tendidos detras de la contraescarpa , a gritar improperios o a cantar versos . Anoche repitieron al son de una guitarra el siguiente ; "Los chanchos que Vigodet* Ha encerrado en su chiquero Marchan al son de la gaita Echando al hombro un fungueiro Cielito de los gallegos Ay Cielito del dios baco Que salgan al campo limpio Y veran lo que es tabaco" * El Mariscal Gaspar Vigodet fue el Governador de Montevideo de 1810 a 1814.
El Gato	El Gato se bailo en el Uruguay , durante la primera mitad del siglo 19 y principios del 20 se le llamo tambien "Bailecito" en la Argentina , llegando a los paises platenses desde el Peru con los nombres "Mis Mis" o "perdiz" . En el Rio de la Plata sus variantes son numerosas ; Gato Encadenado , Gato Polqueado, Gato Porteño, Gato con Relaciones, Gato Patriotico etc. . El Gato es danza de pareja suelta e independiente, y cuando permite la entrada a una segunda pareja , se ibrida y se dice que se baila en cuarto. Pertenece al grupo de las danzas picarescas, siendo por su forma coreografica danza agil y vistosa.
La Huella	La Huella es danza apicarada , porque usa el juego de dedos imitando las castañuelas , la toma de las manos en la danza , señala su paso por el salon cortesano , y nos muestra su forma señorial casi grave. Pertenece a la epoca del Minuet Gavota del siglo 18, con el acostumbrado cambio de estilo que sucede cuando las danzas del salon cortesano descienden a la campaña.
La Firmeza	La Firmeza aparece en algunos documentos en el Uruguay, sobre todo en el Departamento de Soriano . Es danza que se dio mucho en la Argentina , y en el sur de Brasil. Se presenta bajo tres nombres; "La Firmeza" , "El Zapatero" y "El Tras Tras" . Su mayor atractivo consiste en que es el canto el que oficia como bastonero, marcando las figuras de la danza. Es danza de pareja suelta , pantomimica y apicarada.
La Mazurca	Congenere de La Polca , El Vals , El Shotis y sus variantes La Mazurca europea va a sufrir en el campo Uruguayo una folklorizacion muy caracteristica , conservara el paso saltado con flexion de la rodilla , pero se convertira en una especie que poco o nada tiene que ver con La Mazurca importada de Europa. Nacida en el siglo 16 en el Palatinado de Masovia en Polonia donde toma el nombre de Masuriana o Mazurca , llega al Uruguay en 1851 , se le llamara mas tarde "Ranchera" bajo este nombre lograra una prolongacion de su vida , fue muy popular y se bailo en toda la Republica.
La Refalosa	La Refalosa o Resbalosa , es danza apicarada , su origen es Peruano y data de 1844 . Desde Peru La Resbalosa llega a Chile , Argentina y Uruguay . Resbalosa o resbalar se le llama tambien a la figura de la danza donde los bailarines hacen un largo glisado con los pies o escobillado , como dicen los criollos del Rio de la Plata. Esta danza se dio en toda la campaña y en Montevideo , estuvo tambien asociada a La Media Caña , pues en los documentos no es dificil hallar la mension de Media Caña Resbalosa , tanto en una como otra , region del Rio de la Plata , es danza de pareja suelta independiente.
El Chotis or Siote	Cuando el acordeon diatonico , de una y dos hileras penetra en el Uruguay hay una serie de bailes que son acompañados por este instrumento que unido a la guitarra van a formar la orquesta campesina; una de estas danzas es El Chotis , o Siote tal como muchas veces lo llama el hombre de nuestro campo, presenta numerosas variantes , y se diferencia por completo de la danza europea , pues su folklorizacion le pone un sello muy diferente de la brillante danza de salon importada de europa.
El Tin Tin	Asociada a La Media Caña y a La Refalosa , esta danza prolifero durante la guerra grande, 1843-1851 , periodo dramatico en la historia del pais. Hasta que las campanas señalaron con su musica alegre , el dia 8 de Octubre de 1853 , en que la guerra terminaba , sin vencedores ni vencidos . La danza y sus letrillas insultantes que comenzaban con las voces : Tin-Tin ; florecio por aquellas epocas, las letrillas insultantes se continuaron cantando mucho tiempo despues de extinguirse la coreografia. Fue famoso aquel Tin Tin que comenzaba diciendo : Tin-Tin de la Aguada , Tin Tin del Cordon, la reconstruccion de esta danza representa una lucha de partidos , incesante lucha de intereses , e ideales al mismo tiempo . Es danza de la hora de las divisas , de los grandes sueños , de los tristes duelos de la patria . El deterioro que esta guerra grande produjo al Uruguay , lo señala en forma coreografica , la china que baila descalza y el elemento del pañuelo indicador de adioses y de lagrimas.
La Chimarrita	La Chimarrita fue danza comun de la frontera Uruguayo-Brasileña , y se extendio hasta la provincia de Corrientes (Argentina) . En el Uruguay se le llama Chimarrita , Cimarrita o China Rita sin duda como nombre de una mujer , es cancion danzada con pasos de Polka , y pertenecio al grupo de danzas que configuraban el "Fandango Rio Grandense" . En el interior del pais se han registrado numerosas variantes musicales de "La Chimarrita. Segun Renato Almeida , "La Chimarrita" era llamada "Limpia Banco" , pues nadie quedaba sentado al escucharse su musica.
El Carangueijo	Esta danza por demas graciosa y alegre penetra conjuntamente con La Chamarrita , La Tirana y El Anu por ser tambien danza en expancion hacia el Uruguay desde el sur del Brasil, es otra de las danzas pertenecientes al Fandango Rio Grandense. Se recoge en el pais desde la frontera con Rio Grande do sul hasta el Rio Negro . Su nombre significa cangrejo y aparece en los documentos hacia el año 1851.
El Malambo	Danza individual masculina donde el bailarin muestra su destreza y resistencia , se ejecuta con movimientos de piernas y de pies . Cuando se baila en contrapunto , entre dos o mas bailarines , estos bailan alternadamente mostrando su habilidad y conocimiento , la concurrencia los alienta y en algunos casos tambien cruzan apuestas.
La Polka	La Polka nace en Bohemia alrededor de 1830 , su nombre proviene de la palabra "Checa" "Pulka" que quiere decir "Mitad" , quizas por el medio paso que se da al bailarla. Llega a Praga alrededor de 1835, a Viena en 1839 y a Paris en 1840. El 16 de Noviembre de 1845 se baila la primera Polka en Montevideo y fueron Eloisa y Benjamin Quijano que la interpretaron en la Casa de Comedias , luego surgen numerosas variantes ; Polka Militar , Polka Canaria , Polka Pique , Polka del Pavo , Polka Cruzada , Polka Mazurca , Polka con Relaciones etc.
El Pericón	El Pericón fue danza bailada durante el coloniaje, y comenzó a decaer en 1885. La primera descripción coreográfica que se publica en el país, se debe a una poesía titulada: "El Baile" que publican los hermanos Alcides e Isidoro de Maria hijo, esta publicación data de 1876. Cuando aparece en Montevideo, el circo de los hermanos Podestá, la compañía aprende a bailar el Pericón, por intermedio del Dr. Elías Regules, según relata José Podestá en sus memorias, y lo presenta en la escena del baile campestre de Juan Moreira. La figura del pabellón nacional con los colores de la patria, tan conocida por todos, fué enseñada a José Podestá por Alberto Palomeque, quién la habia visto bailar en el departamento de Tacuarembó. Esta figura, en su trenzar y destrenzar de pañuelos formando la bandera Oriental, prestigia a la danza y su acervo patriótico que la convierte en nuestra "Gran Danza Nacional". Por la vía del circo y de la música impresa retorna el Pericón a la vida campesina. En nuestro país Lauro Ayestarán recoge numerosas versiones deturpadas del Pericón de Grasso a través de músicos populares desconocedores de la notación. En la Argentina, el eminente musicólogo Carlos Vega las ha hallado también hasta casi el centro del país. Todas ellas reconocen su clara filiación con la versión de 1887 impresa por la Escuela de Artes y Oficios, y divulgada por las versiones a la guitarra de Sagreras y por el circo de Podestá. Desde la arena del "circo", se prolonga la vida del Pericón hasta bien entrados los años veinte. Despues de 1880, el pericon entra en su segunda vida, se aumenta desmesuradamente su numero de figuras y hasta se crea en 1906 una variante "de salon". De esta forma brilla nuevamente en los Salones y prolisfera en toda la campaña. Por favor tengan en cuenta que si bailan formalmente "El Pericon" no debe durar mas que de 15 a 20 minutos sino para la gente que no entiende llega a ser aburrido. La idea es que el que enseña debe elegir solo algunas figuras de la gran cantidad que hay y presentar un lindo "pericon" cuando la cosa es informal (entre casa) logicamente que queda al criterio de ustedes. Las figuras importantes y que no deben faltar "balanceo","paseito al campo" "las calles" "molinetes" "el espejito" "demanda" "vals" "cadena" "rueda grande" "las dos ruedas para la canasta" "las relaciones" "el puente de pañuelos " "el pabellon nacional con los colores de la patria donde una de las bailarinas baila con pañuelo amarillo para representar al sol".

Copyright © 1996 - 2006, The Uruguayan Folk Ballet.